Что такое гангста-рэп? В том ли его суть, чтобы кичиться лимузинами и ювелирными побрякушками, рассказывая по ходу в своих текстах, насколько же ты крут? Нет, в первую очередь это стиль жизни, соответствующий образ поведения из серии "у тебя проблемы – у меня заточка", к которому со временем и прилагаются все вышеперечисленные девайсы, типа дорогой машины и прочего.
И ведь не миф это, были в рэпе подобные персонажи, романтики с большой дороги, находившие время, как для гангстерских разборок, так и для трогательных стихов. Судите сами: Тупак Шакур, культовая в масштабах мирового рэпа величина. При этом: в 1991 году он выкатил полиции Окленда иск на 10 миллионов, за то, что копы избили его. Дело он выиграл, но миллионером не стал – по решению суда полицейские выплатили ему 42 000 баксов. В 1992 году участвовал в уличной потасовке, плавно перетекшей в перестрелку и закончившейся гибелью от случайной пули шестилетнего мальчика. Тупак был арестован, но доказать ничего не удалось и обвинения были сняты.
В 1993 во время съемок "Menace II Society" ("Угроза обществу") Тупак "начистил таблицу" режиссеру Аллену Хьюзу, за что был вынужден отбыть 15 дней за решеткой. В октябре 1993-го Тупак был обвинен в причастности к перестрелке с двумя офицерами полиции в Атланте. Копы измывались над чернокожим водителем – Пак достал пистолет и выстрелил в них, ранив одного в ногу, другого в ягодицу. Поступок вполне в духе "черных пантер", бравшихся поддерживать закон и порядок на улицах своими силами! Обвинения снимают – удалось доказать, что полицейские были пьяны. Но уже в следующем месяце Пак и двое парней из его окружения арестованы за групповое изнасилование поклонницы. Говорят, что дамочка сама искала общества Тупака и получила, чего хотела. Однако, когда Пак "поделился трофеем" с приятелями, она уже не была такой довольной – и написала заявление.
1 декабря 1994 года Тупак был признан виновным в сексуальном домогательстве. Его приговорили к четырем с половиной годам тюремного заключения. А 30 ноября, за день до оглашения сурового приговора, произошел еще один памятный инцидент. Тупак находился в холле нью-йоркской студии Quad, когда к нему подошли двое парней и, угрожая пистолетом, отобрали драгоценности на сумму в 40 000 долларов, после чего произвели пять выстрелов. Две пули попали Тупаку в пах, две в голову и еще одна пронзила руку. В случившемся обвинили нью-йоркскую братву – Notorious B.I.G., Puff Daddy и их приспешников. Война была объявлена – знаменитая война побережий, не уступавшая крутизной сюжета как средневековым войнам Алой и Белой розы, так и карманным переплетам Марининой и Акунина…
Сын "пантеры"
Тупак - главный мученик в хип-хоп-культуре, изображенный на первом посмертном альбоме распятым на кресте. Более трагичного персонажа история рэпа не знает. Жизнь и смерть Тупака сопровождались таким количеством загадок и недомолвок, что и поныне его персона окружена мистическим таинственным ореолом.
Не все фаны Тупака об этом знают, но их кумир, любимец апологетов стиля westcoast, был родом с противоположного, Восточного берега. Tupac Amaru Shakur (Тупак Амару Шакур) родился в Нью-Йорке 16 июня 1971 года. Отец Тупака оставил семью еще до рождения ребенка. Мать, Афени (Afenie Shakur), в годы молодости была активной участницей "Черных пантер", экстремистского политического движения, боровшегося за права чернокожих. Несмотря на невысокий достаток, она пыталась дать сыну достойное образование. Тупак учился в престижной школе искусств города Балтимор (где он подружился с Джадой Пинкетт, будущей супругой Уилла Смита). В школе преподавали балет, поэзию, джаз и актерское мастерство. Но парня все равно тянуло на улицу.
Было на чьем примере учиться – известно, что крестный Тупака обвинялся в убийстве школьного учителя, произошедшем во время ограбления. А приемный отец Мутулу Шакур, участник "Черных Пантер", был признан виновным в нападении на полицейский автомобиль, в ходе которого было убито два офицера полиции и один охранник. Сам Тупак любил шутить, что побывал в тюрьме еще до своего рождения. Дело в том, что его беременная мать была арестована за участие в организации взрыва полицейского участка в Нью-Йорке...
Пуля для вице-президента
Когда Тупаку исполнилось 17, семья переехала в городок Марин-Сити на западном побережье Штатов. Здесь он впервые попадает в полицейские отчеты, а также в поле зрения рэп-команды Digital Underground. Эта группа из Окленда в то время уже оставила свою царапину на поверхности земного шара; Тупак же был зеленым новичком, которого взяли на подпевки-подтанцовки. Участие в треке Digital Underground "Same Song" считается первой записью Тупака. Впрочем, работая с группой, он параллельно занимался своим творчеством.
В 1991 году Пак выпускает первый релиз "2pacalypse Now" (обыграно название знаменитого фильма Фрэнсиса Форда Копполы "Апокалипсис сегодня"). Он долго не мог найти распространителя для своего дебютного альбома, но руку помощи ему протянул малоизвестный тогда лейбл Interscope. Резкие, нецензурные тексты о плачевной жизни черной Америки привели в ярость блюстителей морали и даже обрушили на группу гнев вице-президента Штатов Дэна Куэйла во время предвыборной компании 92-го года (ему приписывают слова "Таким альбомам нет места в нашеи обществе"). Тем не менее, альбом стал золотым. Правда это мало поменяло образ жизни Тупака. Shock G однажды попенял ему, что он не закрывает окна в своем доме. На что 2Pac достал автомат Калашникова и со словами "Вот что будет с грабителями" расстрелял свой диван.
Тогда же Тупак начал кинокарьеру, снявшись в фильмах "Juice" и "Poetic Justice" ( "Правосудие поэзии", между прочим, с Джанет Джексон). Та кажется не питала к молодому актеру симпатии, потому что потребовала, чтобы Тупак прошел тест на ВИЧ. Тот пообещал звезде сделать это в том случае, если им по сценарию нужно будет заняться сексом.
Второй альбом сделал Пака звездой – "Strictly 4 My N.I.G.G.A.Z." был продан тиражом, превысившим миллион экземпляров. Диск продюсировали уже не Digital Underground, а Stretch и Live Squad и там появилось то, чего так не хватало отличному дебютному диску – пары хитов, которая помогла бы зазвучать этой музыке по всей стране. В 1993-м Тупак снялся в культовом для поклонников баскетбола середины 90-х фильме "Above The Rim" ("Над кольцом"). По уровню скандальной известности из всех рэпперов Западного побережья с ним мог сравниться только Snoop Dogg.
Нью-Йорк – Лос-Анджелес: война объявлена
В феврале 1995-го 2Pac был отправлен за решетку, а через месяц в продаже появился его альбом "Me Against the World". Это был первый случай, когда диск человека, сидящего за решеткой, возглавил все возможные хит-парады. Тупак провел в тюрьме восемь месяцев, вместо отмеренных ему присяжными четырех с половиной лет. Президент лейбла Death Row, главный злодей от хип-хопа Мэрион "Шуг" Найт (Marion "Suge" Knight) внес за него залог в 1.4 миллиона долларов и Тупак был освобожден досрочно. Но это вынуждало Тупака подписать кабальный контракт с лейблом Death Row на выпуск трех альбомов. Нужно сказать, Пак не питал иллюзий по поводу доброты Шуга и вслух говорил, что "заключил сделку с дьяволом". Шуг Найт не из тех, кто занимается благотворительностью – свои деньги он вернул с лихвой.
Вышедший в 1996-ом двойной альбом "All Eyez on Me" (таким образом Пак вручал Шугу два из трех обещанных ему альбомов) сорвал банк – пятикратная платина! (На настоящий момент – уже девятикратная). Совместный с Dr. Dre суперхит "California Love" гремел по стране. А в Нью-Йорке раздались выстрелы – ровно через год после нападения на Тупака, в Квинсе был застрелен "Стретч" Уокер, человек, которого считали причастным к покушению на Шакура. И это были не последние выстрелы.
Не менее мощным оказался вербальный заряд, отправленный с запада на восток Тупаком и его новой группой Outlawz, собранной после освобождения Шакура (ранее у него уже была группа Thug Life, даже издавшая в 1994-м одноименный альбом). Трек "Hit 'Em Up" называют самым известным диссом в истории хип-хопа. Рифмованная пуля была отлита для Notorious B.I.G. Несмотря на то, что они с Тупаком считались с друзьями, Пак счел, что поведение Бигги дает поводы подозревать его в причастности к покушению в Quad Recordings Studio. Тупак верил, что Бигги вместе с Пафф Дэдди знали о готовящемся нападении. И нарочно его не предупредили. До конца своей жизни 2Pac считал Бигги своим злейшим врагом. Чтобы закрыть тему отношений Пак&Шуг - Бигги&Паффи вспомним и почти комичный инцидент. Ассистент Puff Daddy Марк Белл пожаловался, что Пак и Шуг избили его. Якобы, Тупак требовал, чтобы тот выдал адрес Puff Daddy. А Шуг даже помочился в кружку и заставил бедного ассистента осушить ее до дна. Не верить Марку Беллу трудно - вряд ли кто в здравом уме станет приписывать себе распитие мочи Шуг Найта...
Летом 1996-го Тупак снимался в фильмах "Bullet" ("Пуля") с Микки Рурком и "Gridlock`d" ("В тупике") с Тимом Ротом. Поговаривали, что Пак начал утрачивать интерес к хип-хопу, а его лейбл Death Row стал трещать по швам (сначала корабль покинул Dr. Dre, потом серьезные проблемы с законом возникли у Шуг Найта, которого в итоге посадили). Возникли слухи, что с рэпом как и с гангстерским образом жизни скоро будет покончено. Считается, что Шакур собирался очистить свой имидж и пойти в политику (существовала даже конкретная дата – 1997 год, когда должны были состояться выборы нового мэра Лос-Анджелеса, и он намеревался в них участвовать!) При этом Тупак продолжал работать с сумасшедшей производительностью – в его арсенале появилось совершенно фантастическое количество неизданных записей, их счет шел на сотни. Эти треки можно было бы еще долго-долго издавать.
Выстрелы в Лас-Вегасе
7 сентября 1996 года Тупак и Шуг Найт отправились в Лас-Вегас на боксерский матч между Майком Тайсоном и Брюсом Селдоном. Ничем не примечательный поединок, в котором Тайсон без проблем нокаутировал соперника. Но реальный нокаут состоялся после боя – BMW 750 Шуг Найта, где на пассажирском месте сидел 2Pac, был обстрелян на светофоре из другого автомобиля. Рэпперу достались четыре пули. Сидевшего за рулем Найта поцарапало осколками стекла. Шесть дней спустя, 13-го сентября (это была пятница – зловещее сочетание!) 1996-го года он скончался в реанимации не прийдя в сознание. Прах покойного был развеян над Тихим океаном. Ни исполнители, ни заказчики преступления найдены не были.
Существует несколько версий этого убийства. Наиболее прозаичная гласит, что, выходя из казино, где проходил бой, Пак схлестнулся с неким черным по кличке Малыш Лэйн, оказавшимся участником гангстерской группировки Crips, который якобы и стрелял в него тем же вечером. По другой основания, чтобы убить Тупака, существовали у Шуг Найта – контракт, подписанный рэппером передавал права на добрые полторы сотни его неизданных треков лейблу Death Row. Всплывала информация и о том, что Suge был должен Тупаку роялти на сумму около десяти миллионов долларов. Так что мертвый Пак был Шугу куда нужнее. Сторонники этой версии даже расслышали фразу "Suge shot me" на первых секундах альбома "Don Killuminati: The 7 Day Theory".
Ну а наиболее популярной версией стала та, которая обвиняла в причастности к смерти Тупака восточную группировку, стоящую вокруг лейбла Bad Boy и лично рэпперов Notorious B.I.G. и Puff Daddy. Тупак во всеуслышание высмеивал Бигги и на всю страну растрезвонил о своей связи с его женой. Они были соперниками, лидерами враждующих побережий и не скрывали этого. В "Лос-Анджелес Таймс" было опубликовано сенсационное расследование репортера Чака Филлипса; ссылаясь на свои источники в бандах LA, тот писал, что Бигги не раз прибегал к услугам комптонских Crips, чтобы обеспечивать свою безопасность во время поездок на Западное побережье. Якобы для устранения Тупака Notorious B.I.G. даже вручил гангстерам собственный пистолет и уплатил один миллион долларов. Впрочем, эта статья появилась только в 2002 году, когда сам Бигги уже пять лет как лежал в могилею Через полгода после гибели Пака приехавший в Лос-Анжелес Notorious B.I.G. был расстрелян в своей машине – точно так же как 2Pac.
Ты все еще помнишь меня?
Всего через месяц после смерти, вышел следующий альбом Тупака "Don Killuminati: The 7 Day Theory", возможно, наиболее личный его альбом, практически целиком написанный и спродюсированный им самим, традиционно агрессивный и очень мрачный. На его обложке Тупак был изображен в недвусмысленной позе "черного Иисуса". С тех пор образ невинной жертвы всегда сопровождал его. В отличие от Тупака, пострадавший от противоборствующей стороны – Notorious B.I.G. – не обрел среди наших, российских поклонников рэпа подобного статуса. Его уважают, а Тупака – почитают.
Более того - обилие намеков на близость собственной смерти в текстах Тупака, а также его увлечение книгами великого мистификатора Николо Макиавелли (Тупак незадолго до убийства даже сменил псевдоним на Makaveli) заставили многих поклонников полагать, что убийство инсценировано, а кумир живет и здравствует, выполнив таким образом свое обещание уйти из рэпа и гангста (ну, примерно как Элвис Пресли, в смерть которого многие поклонники так и не поверили). Сторонников "теории седьмого дня" вдохновляет верить в ее правдивость множество косвенных намеков: название первого посмертного альбома "Don Killuminati: The 7 Day Theory", дата инцидента (7 сентября, ровно через 7 месяцев после выхода альбома "All Eyez On Me"), семь дней прошло от "убийства" до дня "смерти", Пак умер в возрасте 25 лет (2+5), смерть зафиксировали в 4.03. Вспомнили, что Макиавели однажды инсценировал вою смерть, чтобы одолеть своих противников...
Так или нет, но Тупак продолжает жить вместе со своей музыкой и по прежнему вызывает множество споров и дискуссий. Его архивные записи продолжают издаваться мамочкой Афени Шакур, время от времени что-то из находящихся у него записей выпускает Suge Knight (отличить одно от другого несложно – релизы старой "пантеры" выходят на Amaru / Interscope, Шуг выпускает диски под маркой Death Row). Этих релизов так много, что Тупак уже после смерти попал в Книгу Рекордов Гиннесса как самый успешно продающийся хип-хоп-артист – его альбомы проданы тиражом 67 миллионов экземпляров во всем мире (из них 37 миллионов – в США).
Писать о таких людях сложно, не писать – нельзя. Сложно, потому что по прошествии времени легенда о человеке все больше вытесняет самого человека. Все хорошее, что в нем было ненамеренно выпячивается, все плохое – ... ИЗ УГОЛОВНОГО ДЕЛА ОБ УБИЙСТВЕ КРИСТОФЕРА УОЛЛЕСА
В тот момент язык музыканта вывалился изо рта, а по одежде стекала кровь. Комбс и его водитель Кеннет Стори сели в машину и менее чем за пять минут довезли умирающего в медицинский центр Седарс-Синай. Шестеро служащих больницы переложили Кристофера Уоллеса, известного как Notorious B.I.G., на носилки и увезли в реанимационное отделение. В час пятнадцать ночи врачи констатировали смерть...
СНАЧАЛА БИГГИ ПЫТАЛИСЬ УБЕРЕЧЬ ОТ УЛИЦЫ. ПОТОМ – УЛИЦУ ОТ БИГГИ
Писать о таких людях сложно, не писать – нельзя. Сложно, потому что по прошествии времени легенда о человеке все больше вытесняет самого человека. Все хорошее, что в нем было ненамеренно выпячивается, все плохое – потихоньку предается забвению. Вместо человека появляется миф, бронзовый памятник. Впрочем, такова судьба всех великих, ушедших из жизни слишком рано...
Кристофер Уоллес родился 21 мая 1972 года в Бруклине, Нью-Йорк. Родители "толстячка" были выходцами с Ямайки. Отец ушёл из семьи, когда Крису было всего полтора года. Впоследствии Бигги вспоминал его очень холодно: "Я не знал его, а теперь просто не желаю знать. Его мало заботила наша семья...". 22 года Крис прожил в одной квартире с мамой на St. James Place района Bedford-Stuyvesant. Между прочим, обучался он в одной школе с Jay-Z и Busta Rhymes.
Воллета Уоллес (его мама) крутилась как белка в колесе, чтобы прокормить своего сына. Она пыталась уберечь своего сына от пагубного влияния улиц, но не смогла. Скоро уже улицы пытались уберечься от молодого B.I.G. Сначала он торгует крэком в родном районе. Потом делает шажок вверх по криминальной лестнице: начинает заниматься поставками наркотика из Нью-Йорка в Вирджинию, где цены выше.
Кто знает, останься он всего лишь наркодилером, может быть сейчас спокойно доживал бы свой век. В собственном поместье, например. Или отбывая пожизненный срок в федеральной тюрьме – кто знает. Однако он, как и многие "коллеги по цеху", выбрал карьеру рэппера, которая оказалось еще более опасной.
Изначально рэп был для Криса только хобби. Он любил почитать фристайлы, которые удавались ему куда как неплохо. Впоследствии его способности рифмовать на ходу стали одной из составляющих легенды. Удивительное умение сочинять песни целиком в голове, не записывая ее на бумагу, вызывало удивление современников. Близкие друзья утверждали, что к моменту смерти Бигги сочинил текстов не меньше, чем на пять альбомов. Проверить невозможно: если и так, то все они канули вместе со своим автором.
ГОТОВ УМЕРЕТЬ
Для мира хип-хопа Кристофера открыл DJ Mister Cee, прежде работавший ди-джеем у Big Daddy Kane. Записанная им демо-кассета разлетелась по Нью-Йорку, а одним из ее обладателей стал начинающий композитор и продюсер Шон Комбс, известный под чередой кличек Puffy – Puff Daddy – P. Diddy – Diddy.
Не откладывая дела в долгий ящик, Комбс пригласил толстяка на встречу. Паффи сказал ему: "У меня складывается впечатление, что из тебя мог бы получиться классный рэппер. Я хочу предложить тебе контракт. Мы могли бы сработаться". Так Кристофер Уоллес превратился в Notorious B.I.G. (на русский это прозвище можно адаптировать так – "Печально известный З.Д.О.Р.О.В.Я.К.").
В 1994 году он возвестил миру, что готов умереть. Вышел в свет его альбом "Ready To Die", уже через две недели ставший дважды платиновым, а всего заработавший пять "платиновых дисков". Альбом примерно год творил чудеса в хит-параде, его всей душой полюбили на улицах, из открытых окон машин слышны были речитативы Бигги.
Прошлое Криса, поселившееся в его песнях, находило отклик в массах. Когда он вспоминал о нем, его взгляд устремлялся вдаль: "Да, я продавал наркотики беременным женщинам в подземке, особо не задумываясь об их здоровье и о здоровье их будущих детей. Я вам скажу: когда я закладывал в карман пакетики с наркотой, меня не волновало, что я могу оказаться в участке или быть подстреленным конкурентами. Я неосознанно рисковал своей жизнью, и поэтому свой первый альбом я назвал "Ready To Die".
Не надо забывать, что в предыдущие годы в хип-хопе доминировало западное побережье: 2pac и Snoop Dogg, Ice Cube и Dr. Dre. Бигги мгновенно нарекли воскресителем славы восточного побережья, главной его надеждой. Тогда его и начали называть "Королем Нью-Йорка". Приятели сначала звали его Фрэнк Уайт, по имени главного персонажа гангстерской драмы "King of New York". Но после сверхуспешного альбома называть Криса иначе как Королем они уже не считали возможным.
УБИЙСТВО NOTORIOUS B.I.G. 9 МАРТА 1997 ГОДА ЖУРНАЛ ROLLING STONE, ФЕВРАЛЬ, 2006-02-12
"Знаменитого нью-йоркского рэппера убили за сутки до того, как он должен был покинуть Лос-Анджелес. Бигги и Паффи Комбс в тот день отправились на вечеринку журнала Vibe в помещение музея автомобилей "Петерсен Аутомотив". На это закрытое мероприятие пригласили многих, связанных с музыкальным бизнесом. Около полуночи зал был заполнен гостями до отказа. Большинство пришедших курили марихуану. Запах был настолько силен, что в половине первого ночи ведущий предупредил посетителей: "Начальник пожарной охраны собирается свернуть вечеринку!" Причем это была не шутка.
Notorious B.I.G., Комбс и несколько музыкантов лейбла Bad Boy направились к выходу. Стоя на улице, они раздумывали, ехать им в какой-нибудь ночной клуб или вернуться в отель. Комбс заявил, что им лучше отправиться в гостиницу. Он сел в огромный белый "Шевроле Сабербан" рядом с водителем Кеннетом Стори. На заднем сиденье разместились три охранника. B.I.G. уселся на переднее место еще одного зеленого "Сабербана", за рулем которого был Грегори G-Money Янг. Рэппер из группы Junior M.A.F.I.A. Джеймс Lil Ceasar Ллойд, лучший друг Бигги, и Дэмиан D-Rock Батлер сели сзади...
ОФИЦИАЛЬНО ОБЪЯВЛЕННАЯ ВОЙНА
В 22 года Бигги женится на соул-певице Faith Evans. Они познакомились на фотосессии в одной из студий Bad Boy Entertainment. Бигги и Фэйт знали друг друга всего восемь дней, и этого сполна хватило, чтобы на девятый день сыграть свадьбу (и никаких двух-трех месяцев на раздумье, как у нас). Их родного квартала в Бруклине Бигги с супругой перехали в собственный двухэтажный особнячок. Сначала они были очень счастливы. Она называла его "мой дорогой Рикардо", он ее - "моя милая Москино". Впоследствии длительные гастроли всегда были проблемой для Бигги: он не хотел проводить так много времени вне общества Фэйт.
В том же 1994 году Бигги близко сходится с главной звездой западного берега, перебравшимся в Лос-Анджелес уроженцем Балтимора Тупаком Амару Шакуром. Они даже записали несколько совместных песен. Но дружба оказалась недолгой. Вначале в Тупака стреляли в Нью-Йорке. Подонки ранили его и ограбили. По какой-то причине 2pac заподозрил, что за нападением стояли Notorious B.I.G. и его продюсер Puff Daddy.
В 1995 году Тупак вышел из тюрьмы и обнаружил, что самым популярным рэппером в стране является его бывший приятель. Говорят, что он пришел в ярость: по его словам, Бигги в своих текстах украл его стиль жизни. Не за горами было начало печально известного противостояния Запада и Востока.
Успех "Ready To Die" сделал лейбл Bad Boy ("Плохой мальчик") самым влиятельным на Востоке. В то же время на Западе самым успешным является лейбл Death Row ("Камера смертников"). Создал его бывший наркодилер Мэрион "Шуг" Найт на деньги еще одного наркобарона Майкла "Харри-О" Харриса. Чуть позже "камерой смертников" заинтересовался лейбл Interscope, инвестировавший туда 10 миллионов долларов. Главной звездой Death Row является Тупак Шакур, за досрочный выход которого из тюрьмы Шуг Найт отвалил миллион "мертвых президентов". Поговаривали так же, что за лейблами стояли враждующие гангстерские кланы Америки. Черные банды Bloods финансировали Death Row, их извечные противники Crips поддерживали деньгами и стволами Bad Boy. Личные амбиции и финансовые интересы противников и ввергли два побережья в кровопролитную войну. Катализатором которой можно считать трек Тупака "Hit 'Em Up" – дисс на Бигги и Паффи, этакое официальное объявление войны. 2pac насмехался над Бигги. Во всеуслышание заявлял, что трахал его жену. А за такие слова можно и ответить.
КТО СТРЕЛЯЛ В ТУПАКА?
Неудивительно, что ответственность за убийство Тупака в 1996 году в Лас-Вегасе многие возложили на плечи Ноториуса. Однако, нужно заметить, что образ жизни Бигги дает гораздо меньше поводов считать его причастным к криминальному миру, нежели того же Тупака. Либо ему удавалось не попадаться. Так или иначе, в разное время Тупака обвиняли в убийстве и изнасиловании – то есть тяжелых преступлениях. Прегрешения Notorious B.I.G. были куда безобиднее.
В июне 1995 года Бигги заподозрили в нападении на его концертного промоутера (как будто он его еще и обокрал). В марте 1996 года он поколотил бейсбольной битой излишне назойливого фэна, охотника за автографами. А однажды после обыска в его доме в г. Тинеке (штат Нью-Джерси) полиция нашла марихуану, приборы ночного видения и незаконно хранящиеся стволы с перебитыми номерами. И как венец всему: полиция задержала Бигги, когда он курил марихуану в собственной машине. За все это он получил массу штрафов, в том числе 25 000 "зеленых" избитому в 1995 году импресарио, и других административных наказаний, в том числе 100 часов общественно полезных работ.
Если же говорить об убийстве Тупака, то существовали люди, заинтересованные в смерти рэппера гораздо сильнее, чем Notorious и Puff Daddy. В числе таких фигурирует и злой гений Шуг Найт – якобы Тупак больше не хотел работать с его лейблом, и у Найта был всего один способ оставить за собой авторские права на многочисленные записи гениального артиста.
УБИЙСТВО NOTORIOUS B.I.G. 9 МАРТА 1997 ГОДА ЖУРНАЛ ROLLING STONE, ФЕВРАЛЬ, 2006-02-12
Перекресток бульвара Уилшир передняя машина с Комбсом проскочила на желтый свет. "Сабербан" Бигги останавливался на красный, когда движущаяся во встречном направлении белая "Тойота Лэндкрузер" внезапно сделала разворот на 180 градусов и вклинилась между автомобилем Бигги и "Шевроле Блейзер", которым управлял начальник охраны фирмы Bad Boy. В ту же минуту черный "Шевроле Импала" затормозил около машины Notorious B.I.G.
В салоне сидел чернокожий мужчина в голубом костюме, галстуке-бабочке, с очень короткой стрижкой. Позже было высказано мнение, что этот человек принадлежал к секте Луиса Фаррахана Nation of Islam. Правой рукой он достал пистолет, положил его на свое левое предплечье и разрядил обойму в сидевшего на переднем сидении музыканта. Все пули попали в Notorious B.I.G. Автомобиль убийцы сорвался с места и умчался вперед по бульвару Уилшир. Прикрывавший его "Лэндкрузер" резко развернулся и на огромной скорости скрылся...
ЖИЗНЬ ПОСЛЕ СМЕРТИ
В отличии от своего антипода Тупака Шакура, Бигги не оставил после себя обширного творческого наследия. Если количество посмертных релизов Пака уже превышает число прижизненных изданий, то издатели Бигги оказались намного скромнее. Впрочем, мы уже писали, что большую часть своих текстов он носил в голове.
Второй альбом Бигги "Life After Death" ("Жизнь после смерти") увидел свет всего через две недели после гибели рэппера. Трагическая смерть только подхлестнула интерес к пластинке, ставшей десятикратно платиновой в США, а по всему миру разошедшейся 18-миллионным тиражом. А несколько месяцев спустя вышел дебютный альбом Puff Daddy "No Way Out", где нередко звучал голос Бигги. На этом же диске был издан мегахит "I'll Be Missing You", печальная песня, посвященная Ноториусу, которую исполнили Паффи и Faith Evans, вдова рэппера.
В 1999 Паффи издал третий альбом своего покойного подопечного – "Born Again". Пластинка стала трижды платиновой. Неоднократно сэмплы и акапеллы Бигги продавались другим рэпперам, в том числе и 50 Cent. А еще одна неизданная запись Ноториуса должна появиться на долгожданном альбоме Busta Rhymes "Big Bang".
А последним (судя по названию) посмертным альбомом Notorious B.I.G. стал вышедший в конце 2005-го проект "Duets: The Final Chapter". На этом неоднозначном альбоме голос Бигги звучит рядом с многочисленными голосами современных звезд рэпа. Причем, Бигги там не так уж и много. В большинстве своем это фрагменты из ранее издававшихся песен.
КТО СТРЕЛЯЛ В БИГГИ?
Убийство Бигги, как и убийство Тупака, по-прежнему остается нераскрытым. Однако, в то время как мать второго санкционирует выпуск все новых и новых посмертных изданий, мать первого, Воллетта Уоллес проявляет себя женщиной во всех смыслах настойчивой и инициативной. Не доверяя властям и полиции Лос-Анджелеса она начала собственное расследование, которое привело к громкому судебному процессу "Волетта Уоллес против мэрии Лос-Анджелеса".
Маме Ноториуса удалось раздобыть и сделать достоянием общественности сведения, о том, что полиция Лос-Анджелеса пыталась мешать расследованию убийства и "отмазывала" виновных. Волетта утверждала (и ей удалось доказать свою правоту в суде), что в убийстве ее сына принимали участие коррумпированные офицеры полиции Дэвид Мак и Рафаэль Перес. Власти имели неопровержимые доказательства этого факта, однако намеренно не приобщили их к делу.
В результате суд признал правоту Волетты Уоллес и постановил, что город Лос-Анджелес должен выплатить матушке Бигги чуть больше миллиона долларов и погасить все судебные издержки. Однако инициативная женщина не останавливается: по ее мнению полицейские только помогали осуществить убийство, а дирижировал им находившийся в тот момент в тюрьме Шуг Найт. И Волетта обещает продолжать бороться, пока не упечет его за решетку.
Возможно, вы никогда не слышали о группе BOOGIE DOWN PRODUCTIONS, но ее ключевую фигуру KRS-One знают все! Независимо от того, нравится ли вам он или нет, KRS-One - это сам хип-хоп, как он однажды о себе не очень скромно заметил. Скажите, кто еще из рэпперов-миллионеров до сих пор занимается граффити, рисует комиксы и отказывается от лишней возможности хорошо заработать, выпустив пару-тройку коммерческих записей? Кто может похвастаться десятком выпущенных альбомов, из которых всего лишь один достиг мэйнстримной популярности? Кто самый уважаемый, самый цитируемый, самый интеллектуальный и оригинальный в индустрии хип-хопа? Им движут благородные идеи просвещения, и поэтому этого профессора хип-хопа уже давно называют "Учитель" (The Teacher). Так, позвольте мне озвучить его позицию.
KRS-One, BOOGIE DOWN PRODUCTIONS и их музыка:
Первое, что поражает в KRS-One, - это то, как молодо он выглядит для 34-летнего мужика. Такое юное лицо без единого намека на возраст редко встретишь среди мыслителей. В жизни он такой же, как и в своих песнях, поучительные интонации не меняются, однако почему-то многие представляют его эдаким занудой с адским терпением и давно считают обыкновенным проповедником, который продвигает свои идеи через черную музыку и давно всем надоел. Посмотрим, так ли это на самом деле.
Крис Лоуренс Паркер (Kris Laurence Parker) родился 20 августа 1965 года в нью-йоркском квартале Парк Слэуп (Park Slope), который располагается в южной части Бруклина, и с детства был бунтарем. В 14 лет, чтобы избавиться от раздражающей опеки своей матери и дебильной системы нью-йоркских школ, он покинул отчий дом и много лет жил где попало, играл в баскетбол, увлекся граффити под псевдонимом KRS-One (это так называемый акроним и расшифровывается как Knowledge Reigns Supreme Over Nearly Everyone) и читал умные книги. В приюте для бездомных его прозвали Кришной (Krishna), так как Крис живо интересовался кришнаитством и вообще изучал религии. Парень был не по годам смышленым, хотя воровал и хулиганил не реже остальных.
Когда он наконец-то получил комнату в пансионе (что-то вроде нашей общаги, разве что покомфортнее), жить стало гораздо веселее и появились настоящие друзья и коллеги по увлечению хип-хопопом. По соседству с ним проживал молодой адвокат Скотт Стерлинг (Scott Sterling), который увлеченно подрабатывал ди-джеем в свободное время. Когда они нашли точки соприкосновения, родился хип-хоп-проект BOOGIE DOWN PRODUCTIONS (BDP). Помимо KRS-One, который имел небольшой опыт читки в прикольном рэп-коллективе 12:41, и Стерлинга, ставшего Scott La Rock, в группу вошел и D-Nice. А произошло это в 1986 году.
Их первые два сингла "South Bronx" (как ответ на трек MC Shan и Marley Marl "The Bridge", в котором утверждалось, что хип-хоп родился в их родном Куинсе) и "Crack Attack" сразу же получили постоянную прописку в знаменитом радио-шоу DJ Red Alert и подготовили почву для настоящей революции в хип-хопе, которую совершил их дебютный диск "Criminal Minded", записанный в тесном сотрудничестве с земляками из Бронкса ULTRAMAGNETIC MCS во главе с неугомонным Kool Keith. Многие называют его первым альбомом, представившим миру гангста-рэп, а KRS-One, автора всех текстов BDP, - основоположником этого стиля, но он сам выступает против таких высказываний и готов отдать всю славу работам N.W.A. "Straight Outta Compton" и "Just Ice" (его первому альбому). Скорее он согласится с термином "первый хардкор-рэппер", хотя он воспринимает слово "хардкор" применительно к музыке только в буквальном переводе с английского, то есть умение затрагивать самые затаенные места человеческой души.
Так вот, заслуга "Criminal Minded" лежит несколько в другой плоскости. Дело в том, что до 1987 года, когда вышла эта запись, рэпперы, как в кино, выступали вымышленными персонажами в своих песнях, где вовсю работала их фантазия. После выхода "Criminal Minded" они как бы опустились на землю, стали самими собой, и наступил пресловутый культ реальности, на котором строился сначала гангста-рэп, а затем тяжкое бремя своей молодости вдруг стало непременным атрибутом всего рэпа. Черная музыка вернулась к своим истокам и, похоже, всех это очень устраивало... Кроме того, эта запись популяризировала спортивные прикиды фирмы "Nike", которая с тех пор стала для рэпперов такой же культовой маркой, как "Adidas" и "Reebok".
Однако композиторскому гению DJ Scott La Rock уготована была очень короткая судьба. 27 августа того же 1987 года неизвестный произвел в него несколько выстрелов, когда Скотт сидел в своей тачке, припаркованной в одном из переулков родного южного Бронкса, и BDP в миг осиротели. KRS-One почувствовал необходимость коренных изменений в концепции их творчества и из поэта превратился в настоящего учителя, призванного затрагивать проблемы распространения наркотиков, насилия на улицах, гнилых политических интересов государства, искоренения расизма, пропаганды безопасного секса и искоренения рабских стереотипов среди цветного населения Америки. Он записал с BDP еще пять студийных альбомов и сочинил приличное количество признанных хитов ("My Philosophy", "Still Number 1", "The Style You Haven Done Yet", "Ya Know The Rules"), работал с разными составами (Melodie, Rebekah, D-Square присоединялись к D-Nice и KRS-One), впервые скрестил рэп и рэгги, выработал свой неповторимый вокальный стиль, который и по сей день нещадно копируют (кстати, своим плагиаторам он посвятил трек "Original Lyrics" на альбоме "Edutainment"), впервые среди рэпперов проехался с концертами и лекциями по философии по университетам Америки (Колумбия, Гарвард, Стэнфорд и т.д.), за что получил прозвище "The Teacher" (Учитель). Однако в начале 90-х большинство поклонников настоящего хип-хопа посчитало, что KRS-One превратился в обыкновенного зануду-проповедника, и практически отвернулись от него. Паркеру удалось восстановить свой авторитет только в 1992 году, после того как он записал альбом "Sex & Violence" с более жестким уличным звучанием и более осмысленными, как всегда философскими, идеями, но в умеренном количестве, но коммерческого успеха проект не снискал. Далее KRS-One стал не менее масштабно и успешно выступать под собственным именем, но при содействии тех же людей. С течением времени к нему периодически присоединялись продюсеры DJ Premier (из GANG STARR) и Commisioner Gordon, брат KRS-One DJ Kenny Parker, Mad Lion и Channel Live. Из шедевров 90-х отметим "MCs Act Like They Don Know", "Sound Of Da Police", кавер рэп-классики BLONDIE "Rapture" под новым названием "Step Into A World" с молодой вокалисткой Keva, поющей за Дебору Хэрри, и речитативом KRS-One, а также серию треков с участием Redman и Puff Daddy (как вам такое сообщество?).
KRS-One остался верен своим принципам и продолжил просвещать черные массы. Философия KRS-One: Вообще, философия - наука специфическая и не все понимают, как можно получать душевный кайф, сутками проводя за книгами, в беседах и размышлениях над вечными проблемами человечества. Также уверен, что не все дочитают эту главу до конца. Но все-таки постарайтесь вникнуть в то, о чем говорит KRS-One. Там очень много разумного... Итак, первое. Постарайтесь как можно больше сократить дистанцию между собой и субстанцией, о которой вы думаете. Например, если вы считаете себя частью хип-хоп-культуры, не стоит говорить: "Я занимаюсь хип-хопом. Или я являюсь частью этой культуры". Смело говорите: "Я хип-хоп. Я хип-хоп-культура!". Среди рэпперов и поклонников рэпа принято приветствовать друг друга словами "Peace God". Это хорошо, что вы желаете добра якобы своему прародителю, но хватит тратить попусту время в молитвах какому-то сверхъестественному существу. Станьте Богом. Будьте Кришной. Иисусом. Аллахом. Буддой. Поверьте в себя, в свои силы, и у вас все получится.
В продолжение о Боге. Все хотят пообщаться с Богом, знать, есть ли он и где находится. И тут появляются жрецы, разнообразные (но в сущности абсолютно одинаковые на лицо и мысли) священники, попы и прочие так называемые служители Бога на земле. Они тычут пальцем в небо, зазывают в церковь, бесконечно цитируют Библию, берут ни за что подаяния (от имени Бога), а все потому, что все мы рождены грешниками! Если им верить, всю жизнь мы должны провести в покаянии и полунемом общении с Богом, который, с одной стороны, всех любит, а с другой - карает. Если твои молитвы его не устроят, после отведенного на земле срока тебя отправят жариться на сковородке. Будешь примерным прихожанином - все тебе простят и покажут дорогу в небесную благодать. А то, что перед Богом все равны, священники почему-то забывают и думают, что у них больше полномочий и они ближе к нему. Церковь издревле лезла в дела государства, но, видно, ее служители забыли, что Иисуса, который для христиан святой из святых, приговорили к смерти и убили те же политики. По сути Иисус был революционером, который при всех своих благих намерениях связался с людьми, которым он и его прогрессивные идеи тогда были абсолютно не нужны, выступил против власти и был казнен.
Несколько свежих доводов. Во-первых, есть много предпосылок считать, что творец нашей Вселенной живое существо и представлен в той или иной мере в каждом живом организме на Земле. Во-вторых, содержание всех архаичных книг, манускриптов, свитков и писем (в том числе Библии) написаны человеком и многие из них сначала передавались из уст в уста, а уж потом получили письменную или печатную форму. Здесь вступает в силу всем известный закон испорченного телефона. В-третьих, Бог не живет и никогда не жил на страницах Библии, Корана, Бхагавад-Гиты или Торы. Бог с рождения селится в нашем сердце и разуме и интересуется нашими мыслями и чувствами. А Библия - это хорошая новелла, а иногда даже прекрасная информативная газета. Ни одна земная религия не может быть сильнее Бога, живущего внутри тебя. И, в-четвертых, Бог - это жизнь. Бог - это любовь. Второе. О самосотворении. Хип-хоп создал себя сам. Конечно, он возник не из пустоты, взяв за основу главные традиции некоторых других стилей, но ему никто не помогал. Отсюда делаем вывод, золотое правило хип-хопа "Никто не поможет тебе, пока ты сам серьезно не возьмешься за дело". Перестанем жаловаться на трудности, а лучше будем упорнее трудиться, чтобы чего-то достичь. Не стоит ждать поддержки от государства. Оно заботится о своих гражданах только в совокупности и то только на бумаге.
Третье. И у такой молодой культуры, как хип-хоп, есть свои традиции. С точки зрения хип-хопа, мир ожил только в 1970 году, когда легендарный Cool Herp (заметьте на русско-английском читается "крутой негр") впервые использовал свой ди-джейский набор из двух вертушек, но его гены были завезены в Америку столетия назад вместе с первыми черными рабами. Между прочим, хип-хоп - это единственная культура, которая родилась непосредственно в Америке, имеет дело с чисто американскими проблемами и опытом жизни в данной местности. Все остальные в готовом развитом виде были завезены из разных уголков планеты эмигрантами. Кстати, это же наглядно показывает, что все европейцы, которые якобы занимаются хип-хопом, просто обманывают себя и своих поклонников. KRS-One, по-моему совершенно справедливо, считает, что рэппером могут стать только черные и латиносы (или на худой конец метисы, у которых есть африканские гены). Поэтому из нашего Феди никогда не получится гангста-рэппер и даже не потому, что все свои 18 лет он прожил в пятиэтажке и никогда не видел пакетика с крэком, настоящего дула и не жил на улице! А речитатив с проблемными текстами - это всего лишь псевдо-хип-хоп. У него нет корней, нет генов и прошлого.
Вообще, очевидно, что KRS-One в юношестве начитался слишком много философской литературы, изучил основные направления развития философской мысли и сейчас (вот уже лет тринадцать) видеть не может эти заумные книжки. Теперь он считает, что любая книга несет очень мало объективности и выражает лишь мнение ее авторов. Авторы могли и ошибиться. Но даже если ты это им и докажешь, все равно никто переписывать и переиздавать свой труд заново не будет. И еще один философский вопрос: "Что причислять к андерграунду?". Как считает Учитель, рэп в нынешнем его состоянии уже давно принадлежит мэйстримному обществу. Если ты носишь "Адидас" и пьешь "Кока-колу", как миллионы людей, попрощайся с андерграундом. Хотя до сих пор многие сохранили трепетное отношение к вещам под грифом "андерграунд", что ассоциируется в правильном контексте с чем-то оригинальным и самовыразительным. Но за годы рэп потерял эти качества. Если ты выпустил хотя бы один альбом на каком-то лейбле, ты автоматически вылетаешь из андерграунда. Единственными членами этого почетного общества по сути являются только артисты без контракта.
А на закуску сага об интеллигентности. Вы спросите, как это едва прозревший и дорвавшийся до всех современных благ и равных прав негр, потомок безграмотных рабов, может быть интеллигентным? Очень просто. По KRS-One, интеллигент - это не тот, кто владеет знаниями, а тот, кто умеет ими распоряжаться. Если есть тяга к их получению и ясная голова - остальное дело техники.
Проекты KRS-One: Недавно на весь мир была разнесена весть, что KRS-One наконец-то открыл Храм Хип-Хопа (The Temple Of Hip-Hop). Для того чтобы обзавестись зданием для него, Учителю даже пришлось к большой неожиданности для своих поклонников в конце 1995 года сняться в рекламе "Nike" на баскетбольную тему, после чего поползли заметки в рэп-прессе, что каждый оппозиционер, какими бунтарскими ни были бы его идеи, имеет свою цену. KRS-One ничего не стал объяснять, зато через несколько лет организация, которую поддеживают, помимо KRS-One, Afrika Bambaataa, Chuck D, ROCKSTEADY CREW, Phase 2, Futura 2000 и еще несколько громких имен хип-хопа, выстроила целый центр черной культуры в центре Нью-Йорка. Проект по сути продолжил дело, начатое Afrika Bambaataa и его ZULU NATION. Естественно, с помощью KRS-One и его философских изысканий теперь будет строиться мощная идеологическая основа, которая, по идее, должна будет сплотить черную расу, отталкиваясь от культуры, к которой они себя издревле причисляют. И первой ступенью Храма Хип-Хопа уже провозглашены сплочение и организация всех составляющих хип-хоп-культуры: ди-джеев, MC, брэйкеров и граффитчиков (плюс KRS-One добавил пятый элемент - философов). В общем же, этот храм замышлялся, как одна большая семья, которая будет пропагандировать любовь ко всему живому, здоровый образ жизни, самодостаточность и веру в свои силы, мир и взаимопонимание, а также прощение и терпимость. Другое движение, которое KRS-One организовал еще в 1989 году, называется "Stop The Violence". В период самого рассвета гангста-рэпа этот человек выступил с призывом ко всем рэпперам прекратить, пока не поздно, популяризацию насилия в своих записях. И хотя гангста-рэпперы до сих продолжают пугать детишек и их законопослушных родителей, сейчас этим уже никого не удивишь, и, соответственно, спрос на кровь и стрельбу в песнях резко сократился. Единственное не понятно, как KRS-One может защитить кого-нибудь от насилия, когда от него самого (и его дружков) никто не смог защитить бедного толстячка Prince B из P.M. DOWN во время скандального инцидента, когда KRS-One со своей компанией прямо на сцене намял бока рэпперу, который, как им кажется, исполняет слишком коммерческую музыку?! Где же здесь терпимость?! Следующая программа KRS-One называется H.E.A.L. (Human Education Against Lies). Короче, программа защиты населения от вранья государства в лице его правительства, политиков и прочих высокопоставленных чинов, которые должны служить народу, а на самом деле красиво лгут, что все у нас хорошо. Причем врут не только политики, но и учителя, и священники. Например, все знают, что Христофор Колумб далеко не первым открыл Америку, он и его люди убивали и грабили индейцев Америки, но в школе продолжают нести эту чушь, и даже праздновалась 500-летняя годовщина этого лжезнаменательного события. Первые акции H.E.A.L. начались в 1991 году, и тогда в них приняло участие около двадцати известных личностей хип-хопа. Был записан альбом "Civilization Vs. Technology", все доходы от которого пошли на издание и бесплатное распространение (в основном среди молодежи) одноименной книги, написанной KRS-One, Simone и Ready Z, в которой раскрывались наиболее антигуманные и лживые факты из практики функционирования образовательной и религиозной системы США с альтернативными вариантами решения проблем авторами на основе обыкновенного здравого смысла.
Послесловие: И все-таки мне нравится ход мыслей нашего героя. Когда я впервые ознакомился с его философией, я вдруг заметил, что по основным вопросам у нас поразительно общие взгляды. Действительно, если Бог есть, он создал наш мир и следит за нашими поступками, ему нужно быть намного ближе к своим отпрыскам и жить в них самих. Никто не имеет исключительного права представлять Творца на Земле. Перед ним все равны. И пока человек не поверит в свои силы, ему будут пудрить мозги различные посредники и Бог в нем будет только дремать.
Ма́ршалл Брюс Мэ́терс III (англ. Marshall Bruce Mathers III, 17 октября 1972, Сент-Джозеф, Миссури, США), более известный под своими сценическими псевдонимами Eminém и Slim Shady — американский рэпер, актёр и музыкальный продюсер. Обладатель 13 премий «Грэмми». По всему миру продано более 86.5 миллионов копий его альбомов, что делает Эминема одним из наиболее продаваемых музыкантов начала 2000-х и одним из самых популярных рэперов за все времена. Обнаружил Эминема рэпер и продюсер Dr. Dre. Позже Эминем подписал контракт с его звукозаписывающим лейблом Aftermath Entertainment. Вокруг его лирики происходит множество споров. Несмотря на успех его нашумевшего альбома The Marshall Mathers LP и четыре номинации на Грэмми, такие критики, как GLAAD обвинили его лирику в гомофобии и женоненавистничестве, в то время, как другие утверждали, что это промо-насилие. В то же самое время, Нобелевский лауреат по литературе Шеймас Хини высоко оценил Маршалла за «вербальную энергию» его поэзии и лирики, вызывающую интерес у публики. В 2002 году, Эминем снялся в полуавтобиографическом фильме «8 миля». Фильм был коммерчески успешным, хорошо принят критиками, а главная песня с него, сингл Lose Yourself, получила премию «Оскар» за лучшую песню к фильму[9]. Является самым продаваемым артистом 2000-х, согласно данным авторитетной компании Nielsen SoundScan (на основе её исследований рынка шоу-бизнеса формирует свои хит-парады журнал Billboard), за десятилетие продавший свыше 32 миллионов копий своих альбомов в США и около 85 миллионов копий по всему миру, обойдя при этом The Beatles.[10] В 2008 году в результате голосования на сайте журнала Vibe, Эминем был признан самым лучшим рэпером за всё существование этого жанра[11]. В 2011 году Eminem стал одним из самых просматриваемых артистов на YouTube. На момент 21.02.11 его суммарные просмотры, включающие исключительно 28 официальных клипов перевалили за 1.000.000.000 просмотров. Кроме того рэпер стал первым в истории человеком, которому удалось получить более 40,000,000 человеческих «симпатий» в социальной сети Facebook, обойдя при этом Майкла Джексона и Леди Гагу[12]. 22 мая на Billboard Awards 2011 Эминему вручили призы в номинациях «Лучший исполнитель», «Лучший исполнитель-мужчина», «Лучший альбом чарта Billboard 200», «Лучший рэпер», «Лучшая рэп-композиция», «Лучший рэп-альбом».
Музыкальная карьера
1990-е В 1995 произошёл дебют Эминема в составе группы Soul Intent, в которой также были Proof (будущий член группы D-12 и лучший друг Эминема) и DJ Butterfingers. Об этом релизе сегодня почти ничего не известно, за исключением нескольких фактов: 1. На диске был трек Fucking Backstabber посвящённый афроамериканскому рэперу Champtownу, с которым Эминем в прошлом записал несколько треков, но который, впоследствии, пытался приставать к жене Эминема Ким. 2. Один из треков назывался Biterphobia, который немногие слушавшие его называют одним из лучших треков, тогда ещё начинающего рэпера. 3. Сегодня данный диск практически невозможно найти, так как его тираж был ничтожно мал, в связи с отсутствием спонсоров у группы. В 1996 г. Эминем записывает свой первый альбом 'Infinite', оставшийся незамеченным из-за перенасыщенности Детройта хип-хопом. Более того, его даже обвинили в копировании стиля рэперов Nas и AZ. Eminem вспоминает: «'Infinite' был альбомом, где я хотел понять, в каком рэп-стиле я буду выступать, как я буду звучать и представлять себя». Сольный дебют Эминема состоялся в 1996 году, когда на независимой фирме вышел его альбом «Infinite». Сам Эминем сейчас рассматривает его скорей как демо, но в тот период он был весьма расстроен тем холодным приёмом, который получила эта запись. Преодолевая себя, он решил продолжать работать над «The Slim Shady EP». Эминем глубоко верил и надеялся, что успех возможен, и он скоро пришёл к нему. Легенда гласит, что именитый темнокожий рэпер и продюсер Dr. Dre случайно обнаружил демо-плёнку Эминема в гараже у шефа Interscope — Джимми Айовина и сразу заинтересовался молодым талантливым новичком. Однако, согласно фактам, Dre не подписывал контракт с Эминемом до тех пор, пока тот не победил в «лос-анджелесской битве». Тогда пара начала работать вместе. Dr. Dre счёл, что композиции со «Slim Shady EP» необходимо переиздать. Так появился на свет «The Slim Shady LP» (1999), ставший бестселлером. Популярности диска особенно способствовал успех видеоклипа на «My Name Is», часто крутившегося по MTV. Противоречивые и острые тексты Эминема начали вызывать повсеместные споры. Одни считали, что рэпер вскрывает язвы общества, другие — что он разжигает ненависть к отдельным категориям общества (женщины, геи, проститутки) и человеку вообще. Одни находили его остроумным и дерзким, другие — грубым и недалёким. Сам же артист по этому поводу высказывался следующим образом: «Я говорю вещи, которые шокируют людей. Но я не делаю вещей, которые шокируют людей. Я не стараюсь стать вторым Тупаком, но я не знаю, сколько я собираюсь пробыть на этой планете. Так что пока я здесь, я стараюсь сделать как можно больше». [править]2000-е
Eminem Show Между первым и вторым альбомами Эминем успел отметиться на диске у Dr. Dre — «2001». Вторая полнометражная работа Эминема «The Marshall Mathers LP» появилась весной 2000 года и вновь вызывала массу споров. Как явствует из названия, здесь рэпер говорил уже не от лица выдуманного персонажа, а от своего собственного имени. Высокая популярность сопутствовала таким вещам, как «The Real Slim Shady» и «Stan». Последняя (спетая с певицей Дайдо и вышедшая в виде сингла в 2001 году) рисовала как бы «две половинки» Эминема: самого артиста и его среднестатистического поклонника, которому напрочь «срывает крышу». Шокирующий видеоклип на эту песню вновь вызывал массу нареканий. Своим поведением артист только подогревал разгоравшиеся вокруг него страсти: то он набил физиономию мужчине, с которым, как ему показалось, целовалась в баре его жена, то нелестно отозвался о собственной мамочке в тексте одной из композиций (за что родительница подала на него в суд). Против Эминема выступили многочисленные общественные организации. Ассоциация гомосексуалистов и лесбиянок заявила, что будет бойкотировать номинирование Эминема на премии Grammy. Тем не менее, на Grammy-2001 Эминем получил аж три награды, поблагодарив всех, кто воспринял его альбом именно как музыку, а не как повод для скандала. В июне того же года Эминем выступает в роли участника группы D12, которая выпускает свой дебютный альбом Devil's Night. Синглы Purple Pills и Fight Music завоевывают у публики бешеную популярность, что обеспечивает группе успех и дальнейшие перспективы. В мае 2002 года выходит новый клип Эминема Without Me, в котором он набрасывается на Moby и Limp Bizkit, а затем в июне выходит долгожданный альбом рэпера The Eminem Show. Альбому присвоен бриллиантовый статус, по всему миру было продано больше 20 млн копий этого альбома по сегодняшний день. В октябре того же года выходит автобиографический фильм певца «Восьмая миля» (8 Mile). В нём рэпер сыграл нищего рэпера Джимми Смита по прозвищу Кролик. Фильм был очень очень тепло встречен публикой, а саундтрек к нему, песня Lose Yourself заработала для рэпера премию Оскар. Общий бюджет фильма составил 41 млн долларов, сборы в мире — 242 млн долларов. В апреле 2004 года Eminem опять появляется на публике, только как представитель группы D12, которая выпускает свой новый альбом D12 World. За первую неделю было распродано 550 тыс. копий альбомов. Большую популярность у публики приобрел клип на песню «My Band», в которой Эминем саркастически подчеркивает, что D12 остается просто знаменитой группой, в то время, как сам Эминем становится звездой планетарного масштаба. А в ноябре того же года выпускает свой пятый студийный альбом Encore. Что самое интересное, что это первый альбом рэпера (не считая Infinite), который не получил ни одной статуэтки Грэмми, почти во всех номинациях Эминем уступил новой звезде хип-хопа Kanye West. Критики сочли альбом неудачным, а биты, сделанные Dr Dre — чересчур примитивными. Тогда же пошли слухи, что это последний сольный альбом рэпера, в декабре 2005 года Эминем выпускает сборник своих лучших песен Curtain Call: The Hits, в который включил свои три новые композиции (FACK, Shake That, When I’m Gone). Ещё через год, в декабре 2006 года рэпер от своего лица выпускает компиляцию лучших треков, записанных на Shady Records, в которой Эминем представляет публике новых музыкантов Cashis и Boby Creekwater. В поддержку альбома был снят единственный клип «You don’t know». В 2007 году записывает вместе с T.I. песню 'TouchDown' для альбома T.I. vs T.I.P. Также в 2007-м году 50 Cent выпускает альбом Curtis, где есть трэк Peep Show, исполненный дуэтом с Эминемом. После этого белый рэпер покидает шоу-бизнес более чем на два года.
Relapse и Recovery В феврале 2009 года рэпер снова заявил о себе, записав новый трек «Crack a bottle» совместно со своими коллегами по цеху 50 cent и Dr. Dre. Этот трек всего за несколько недель поднялся до первого места в Billboard Chart. Тогда же стало известно, что новый альбом рэпера выйдет 19 мая 2009 года. В апреле этого же года выходит клип на песню «We Made You», в котором рэпер показывает, что нисколько не изменяет своему старому стилю (воскрешены традиции видео Without Me, My Name Is, Just Lose It и других). Затем вышел третий сингл, который получил название 3 A.M. с довольно наркотической темой, и клип на него, где Эминем изображает сумасшедшего маньяка, который убивает всех в клинике, кого он встретит. После ещё двух синглов Old Time`s Sake и Beautiful (также сопровождённый клипом) выходит сам Relapse. Но Eminem не унывает, и анонсирует Relapse 2, где обещает совместные треки с T.I., Stat Quo и Jay-Z). Альбом ожидался в конце 2009 года. Однако 21 декабря 2009 года Eminem выпустил переиздание своего шестого студийного альбома, который называется Relapse: Refill. Relapse: Refill включает в себя семь треков, в том числе «Forever», записанный совместнно с Drake, Kanye West, и Lil Wayne (как саундтрек к фильму More Than A Game), «Taking My Ball» (также ранее изданный вместе с видеоигрой DJ Hero) и пять, никогда ранее не изданные (из них в качестве синглов были выпущены ещё Elevator и Hell Breaks Loose). Релиз продолжения альбома Relapse сдвинулся на 2010 год. «Я хочу предоставить больше материала для поклонников в этом году, как я первоначально планировал, мы надеемся эти треки, помогут поклонникам дождаться Relapse 2, который вы увидите в следующем году», — сообщил тогда Эминем[13]. Неожиданно выяснилось, что никакого второго «Relapse» не последует, а новый альбом (его релиз был назначен на июнь 2010 года) будет назван Recovery. А 29 апреля планируется к выходу первый сингл с грядущего альбома под названием «Not Afraid». Продюсером трека является Boi-1da.(Paul Rosenberg о треке: «Это отнюдь не мрачная песня, это песня, которая поднимает дух»). Сомнение в рядах фанатов вызвал список приглашённых исполнителей (из рэперов там значился только Lil Wayne, остальные же — Pink, Rihanna, Kobe — были своего рода сюрпризом). Коренное отличие этого альбома от предыдущих состояло и в том, что Эминем впервые обратился к большому числу новых продюсеров (среди них — Just Blaze, Alex da Kid). «Recovery» дебютировал на вершине хит-парада США. По данным Billboard, в первую неделю после выхода диск получил статус «золотого» (500 тысяч экземпляров), разойдясь тиражом в 741 тысячу копий. В цифровом формате. За неделю он был скачан в США 255 тысяч раз[14]. Последовали синглы Love the Way You Lie, ставший настоящей бомбой, а также No Love. Продажи альбома перевалили за 4 миллиона экземпляров, Эминем открыл церемонию MTV VMA 2010, на которой видеоклип «Not Afraid» получил призы за «Лучшее мужское видео года» и «Лучшее хип-хоп видео». Популярность рэпера возрождается. Его признают «самым горячим MC года»[15], он активно записывается с разными исполнителями — B.o.B, Akon, Hayley Williams, Nicki Minaj, Lloyd Banks, T.I.. В конце 2010 — начале 2011 годов, некий Koolo, имевший доступ к скачиванию редких и неизданных треков Эминема, начал массово сливать данные композиции. В результате этого, было слито около 15 треков, причем «сливание» их в сеть продолжается до сих пор. Среди них треки с неизданного Relapse 2, а также композиции, записанные совместно с такими исполнителями, как Jay-Z, Dr. Dre, Just Blaze, Jazmine Sullivan, Royce da 5'9 и Liz Rodriguez. Итогом утечки стало сливание в Сеть «нового» EP Эминема «Straight from the Vault» («Прямо из сейфа»). Данный ЕР объединил в себе 9 совершенно разнородных композиций, записанных в разные периоды жизни Эминема (самые ранние относятся к 2005 году, часть трэков предназначалась для так и не вышедшего альбома «King Mathers», самая поздняя запись датируется 2010 годом, и это совместка с D12)[16].
Shady Records, D12 Поскольку Эминем преуспел в своих многомиллионных продажах, Interscope предоставила ему его собственный лейбл звукозаписи. Он и его менеджер Пол Розенберг создали Shady Records в конце 1999. Вслед за этим он подписывает собственный Детройтский коллектив D12 и рэпера Obie Trice к лейблу. В 2002, Эминем подписал 50 Cent’a на совместку между Shady Records и лейблом Dr. Dre Аftermath. В 2003, Эминем и Dr. Dre заключили контракт с Атлантским рэпером Stat Quo и присоединили его к Shady/Aftermath. DJ Green Lantern, прежний ди-джей Эминема, был подписан к Shady Records до спора, который имел отношение между 50 Cent и Jadakiss, который позже вынудил его выйти из лейбла; он больше не связывался с Эминемом. Alchemist — теперь официальный ди-джей туров Эминема. В 2005, Эминем заключил контракт с другим Атлантским рэпером, Bobby Creekwater, и представил его к лейблу наряду с рэпером Западного побережья Cashis. 5 декабря 2006, Shady Records выпустил альбом компиляцию, Eminem Presents: The Re-Up. Все начиналось как обычный микстейп, но Эминем нашёл, что материал оказался лучше чем ожидалось и выпустил это как полный альбом. Его предназначение, это помощь новым артистам лейбла открыть себя для публики (таких артистов как Stat Quo, Cashis и Bobby Creekwater). Творчество группы D12 было прервано в 2006 году со смертью основателя — Proof. Однако позже, группа возобновила деятельность. По некоторым сведениям, новый альбом группы ожидается в 2011 году, предположительное название — Natural Born Killers. В 2011 году, Эминем представил новых исполнителей лейбла Shady Records — это белый репер Yelawolf, а также группа Slaughterhouse, которая была в качестве гостей на альбоме Recovery. Выход альбомов этих исполнителей под новым лейблом ожидается в 2011 году.
Bad Meets Evil: The EP Основная статья: Bad Meets Evil: The EP По официальной информации с сайта Eminem’a, он вместе со своим другом и «коллегой» Royce da 5'9", после долгого затишья в 10 лет, прошедших после их последней совместной записи, возобновляют совместную работу. Их возвращение к совместной работе в группе «Bad Meets Evil» ознаменует новый EP — «Hell: The Siquel», который будет выпущен 14 июня 2011 года под лейблом Shady Records/Interscope в формате CD и MD.[17] Эминем сказал: „Ройс и я снова начали тусоваться, и это неизбежно привело нас в студию“ (англ. “Royce and I started hanging out again and inevitably that led us back into the studio”) — Официальный сайт Эминема Ройс добавил к этому: „Я рад, что этот проект увенчался успехом, учитывая большой разрыв, между временами, когда мы работали вместе и сейчас. У нас был сильный мотив сделать это, всем понравится, как мы поработали над „Монстром“, которым будет альбом“ (англ. I’m excited to see this project come to fruition considering the long lapse in time between when we worked before and now. We had a blast doing it and we just hope everyone enjoys it while we’re working on the ‘Monster’ that will be the Slaughterhouse album — Официальный сайт Эминема Продюсирование альбома взял на себя участник D12 — Mr.Porter, также созданию альбома помогали Mobb Deep, Havoc, DJ Khalil, Bangladesh, сам Eminem и д.р. 3 мая был выпущен первый сингл с нового альбома — «Fast Lane», который был хорошо оценен фанатами в интернете. Сингл доступен на музыкальном портале «ITUNES» уже сейчас. Из-за утечки двух треков в интернет, это треки «Echo» и «Living Proof», на альбоме будет не 11 треков, как планировалось сначала, а только 9, об этом заявил Royce в интервью каналу MTV.[18] Royce сказал: „Мы на самом деле сделали 11 записей, две из них утекли в интернет, поэтому на альбоме будет девять треков“.
Влияния и техника рэпа Эминем назвал нескольких MC, которые повлияли на его стиль рэпа — такие как Esham, Kool G Rap, Masta Ace, Big Daddy Kane, Newcleus, Ice-T, Mantronix, Melle Mel (особенно трек ‘The Message’), LL Cool J, The Beastie Boys, Run-DMC, Rakim и Boogie Down Productions. В книге How to Rap Эминем отмечает, что изучил техники других MC , чтобы создать собственную рэп-технику — «Эминем, слушал все и это — и это сделало его одним из величайших людей». В той же самой книге Эминема хвалят за различные аспекты его техники многочисленные другие MC — эти аспекты включают в себя его двоякий и юмористический эффект, сближение его с аудиторией, перенос представлений и понимания по разным альбомам, комплекс рифм, его способность согнуть слова так, чтобы они рифмовались, его использование многосложных рифм, приспосабливание многих рифм к определенной ситуации, сложные ритмы, ясное изложение, использование мелодии и синкопа. Он, как известно, записывает большинство своих стихов на бумаге, это написано в его книге The Way I Am (Какой я есть). Так же он тратит несколько дней или неделю, чтобы обработать получившийся текст, будучи «трудоголиком» и «складывая» вокалы.
Список наград и номинаций Эминема 1997 — «Rap Olympics Run-Up and Wake Up Show» и «Freestyle Performer of the Year». 1999 — MTV Europe Music Awards: Best Hip-Hop Artist 1999 — MTV Video Music Awards: Best New Artist: My Name Is 2000 — Грэмми Best Rap Solo Performance: My Name Is Best Rap Album: The Slim Shady LP 2001 — Грэмми Best Rap Solo Performance: The Real Slim Shady Best Rap Performance by a Duo or Group: Forgot About Dre Best Rap Album: The Marshall Mathers LP 2002 — Оскар за саундтрек к фильму 8 миля 2002 — Critics Choice Awards 2003 — Грэмми Best Short Form Music Video: Without Me Best Rap Album: The Eminem Show 2003 — MTV Movie Awards: две награды за фильм 8 миля 2004 — Грэмми Best Rap Solo Performance: Lose Yourself Best Rap Song: Lose Yourself 2004 — ASCAP Pop Music Awards 2009 — Best Rapper Alive 2009 — Best Rapper Ever 2009 — MTV Movie Awards: Best Hip Hop Video: We Made You 2010 — Грэмми Best Rap Performance by a Duo or Group: Crack A Bottle Best Rap Album: Relapse 2010 — People's Choice Awards — «Лучший Hip-Hop исполнитель 2010» 2011 — Грэмми Best Rap Solo Performance: Not Afraid Best Rap Album: Recovery
Сообщение отредактировал Mail - Четверг, 16.06.2011, 22:20
эминем конечно, тупак тоже, но..до эма ему извините далеко. интересно, почему за ДРЭ никто не голосует?????? дрэ легенда и эминем тоже, это не обсуждается!
Детство Эндрю ничем не отличалось от детства миллионов ему подобных ребятишек - вырос он под присмотром мамы и бабушки (отец куда-то сбрился), любил баскетбол и хорошую музыку, а при виде учебников грустил...
Dr. Dre: Хроники хип-хопа
Юность
Dr.Dre, урожденный Эндрю Янг, родился 18 февраля 1965 года в Комптоне, South Central, одном из "печально известных" районов города Ангелов. Детство Эндрю ничем не отличалось от детства миллионов ему подобных ребятишек - вырос он под присмотром мамы и бабушки (отец куда-то сбрился), любил баскетбол и хорошую музыку, а при виде учебников грустил...
Именно детству Янг обязан во-первых - своим имечком Dr.Dre - в честь знаменитого баскетболиста, во-вторых музыкальными пристрастиями. Его мама, обожавшая Марвина Гэя, Парламент Фанкаделик, Джеймса Брауна и иже с ними, формирует музыкальный вкус сына, прививая любовь к яркой и оригинальной музыке, вылившуюся в коллекционирование пластинок и участие в школьных вечеринках в качестве ди-джея.
Нельзя сказать, что семья нуждается, но деньги никогда не бывают лишними и заметно поднаторевший в искусстве "кручения" пластинок Dre устраивается на сдельную работу в клубы, куда ему в качестве посетителя вход был заказан. Еще бы парнишке было всего 16 лет!
Первые, робкие опыты в звукозаписи начинаются, когда Dre берут на работу в знаменитый лос-анджелесский клуб "Eve After Dark", где в крошечной задней комнате находится четырехканальная порто-студия (сейчас сложно себе такое представить!). Здорово было бы написать, что именно тогда засияла звезда нашего гения, но это отнюдь не так. Впрочем, к Эндрю, что бесценно, стал потихоньку приходить опыт. Именно тогда, окруженный друзьями, MC Ren'ом и dj Yella, Dre пробует создавать полноценные песни, которые (вот оно фанк-наследие) отличала бы запоминающаяся мелодия, а не порезанные кусками сэмплы, используемые коллегами-музыкантами.
World Class Wreckin' Cru - так называется первая команда, в которой играет Доктор. Играет диско-фанк и даже имеет локальный успех с песенкой "Surgery", в которой рефреном повторялась фраза "Calling Dr Dre to surgery". Фотографии Dre того периода вызывают улыбку: расшитый побрякушками костюм, прическа афро... Злые взгляды, бейсболки "Raiders" и мешковатая одежда будут впереди.
N.W.A.
Быстро осознав недееспособность World Class, в которой все пять участников были ди-джеями, Dre продолжает проводить цикл своих вечеринок "Skateland Parties" и совершенно случайно, мимоходом, знакомится с Ice Cube. Спустя двадцать лет можно сказать: "Титаны встретились!"
Сладкая парочка, Dre и Cube отныне работают тандемом - Dre отвечает за музыку, Cube пишет тексты. Когда парни попадают в поле зрения бывшего наркодилера, а ныне владельца лэйбла Ruthless Records, Eazy-E, становиться ясно - костяк команды найден! Так Dre становится композитором, аранжировщиком, штатным битмейкером N.W.A.
Появление Niggaz With Attitude было подобно эффекту разорвавшейся бомбы. Это был хип-хоп, к которому не был готов никто. Никакого фуфла - все песни о мусорах-пидарасах, "грязных деньгах", разборках, быстром сексе и т.д, и т.п. N.W.A. стерли с лица земли образ рэппера, как добродушного чувачка, бубнящего что-то себе под нос. Дебаты о том, хорошо это или плохо ведуться до сих пор, но то, что гангста-рэп был рожден на свет, сомнения не вызывает.
В 1988 году, "записаный за две недели для того, чтобы нам было что продавать людям" - цитата из Dre, альбом N.W.A. "Straight Outta Compton", получает статус "андеграундного альбома года". Увы, почивать на лаврах не удается. Dre, находящийся, как и остальные члены группы под действием "могучего интеллекта" Eazy, а по сути сидя на кабальном контракте, загружен по уши - он пишет музыку ко всем проектам Ruthless Records, среди которых платиновый альбом Eazy-E "Eazy-Duz-It", работа с далласким рэппером D.O.C. и рнб-певицей Michelle.
Не выдержав мизерной зарплаты и глумления Eazy-E, из группы в 1990 году уходит Ice Cube, сделавший впоследствии блестящую карьеру. Dre продолжает горбатиться на "контору", спродюсировав два блестящих альбома: "100 Miles And Runnin" (мини-альбом 1990) и "Efil4zaggin" (перевернутое Niggaz4life) (1991), получивших платину. Именно тогда, по слухам, он произносит ставшую крылатой фразу: "Дайте мне трехлетнего ребенка и я запишу с ним хит!"
Death Row
В начале 90-х в жизнь Dre входят две эпохальные фигуры. Речь идет о Марионе "Сьюрдж" Кнайте и Джимми Йовине (Intescope). И если с первым все понятно - бандит с замашками бизнесмена, Джимми фигура гораздо интереснее. Начать с того, что именно Йовин советует Dre создать свой лэйбл. Но как, если Dre связан с Eazy контрактом? А вот тут-то на сцену и выплывает любитель "простых решений" Кнайт. В свойственной ему бандитской манере он принуждает Ruthless Records расторгнуть контракт с Доктором, без всяких претензий со стороны лэйбла. Никто не знает, что говорил Марион, чем он угрожал, но своего добился. Правда, были и суды и оскорбления Eazy, называвшего Dre не иначе, как "студийным гангстером", но...цель оправдывает средства. Под покровительством Йовина, Dre и Кнайт создают Death Row Records.
Даже те, кто никогда не слышал о хип-хопе знают Тупака Амару Шакура. 2Pac, Dr.Dre и новичек в хип-хопе Snopp Doggy Dog стали тем Троянским конем, благодаря которому мир узнал о West Coast'e, G-Funk'e. Легендарная троица надолго перекрыла кислород всем рэпперам, выпуская один за другим фантастически успешные альбомы. И так как мы говорим о Dre, речь конечно же пойдет о мульти-платиновом "The Chronic".
Хроника
"Chronic" - это Библия хип-хопа. Это больше, чем музыка - образ жизни, облаченный в качающую оболочку g-funk'a. Время лишь доказало его соcтоятельность и то, что такие альбомы пишуться интуитивно. Вряд ли нужно скидывать со счетов талант Dre, но то, что им руководила высшая сила, несомненно. Проданный в количестве девяти миллионов экземпляров, альбом воздвиг Dre на пъедестал, с которого все происходящее внизу, казалось мелким и незначительным, но Эндрю Янг и не думал останавливаться на достигнутом. Надо идти дальше.
После триумфа "The Chronic", Dre продюсирует Снупа, сотрудничает с Айс Кьюбом и Blackstreet, активно пишет саундтреки к кинофильмам ("Boyz in The Hood", "Friday", "Above The Rim"), запускает клипы на "сдавшееся на милость победителя MTV". С появлением славы и денег Dre начинают одолевать отвратительные проблемы. То он с кем-то подрался, то в него стреляют, то обвиняют в пропаганде наркотиков, а именно марихуаны ( которую на арго называют - "chronic", нетрудно догадаться чему посвящен одноименный альбом).
В 1996 году, Dre вместе с 2Pac записывают бессмертный хит "California Love", в очередной раз доказавший миру, кто здесь № 1!!! Окрыленный успехом, Dre выпускает в продажу свои старые до-N.W.A. записи, представляющие интерес в первую очередь для коллекционеров и не пользующиеся особым успехом.
Гангста-рэп мертв!
1996 год - год кошмаров. Застрелен 2Pac. Сьюрдж сидит по обвинению в рэкете. Сам Dre проводит около полугода в тюрьме... Есть от чего впасть в отчаяние...
Выйдя из тюрьмы, Dre заявляет о том, что гангста-рэп мертв и покидает Death Row. Его новое детище получает название Aftermath Records. Именно Dre суждено сыграть решающую роль в развитии хип-хопа конца 90-х годов. Знает ли он об этом? Думаем, нет, но выпускает сборник "Dr. Dre Presents The Aftermath", в котором органично переплетаются хард-кор, хип-хоп, рнб, старая и новая школы. Сборник "успешно" проваливается...
Эминем
В 1997 году в руки Дока попадает запись с Рэп-Олимпиады в Детройте. Похоже, был заключен контракт с дьяволом, потому что второй же трэк сделанный Dre для белого парня по имени Eminem, "My Name Is..." становиться мега-хитом и хип-хоп навсегда меняет свое лицо...
Перечислять все, что сделал Dre для Эма нет никаго смысла. Вы и так все знате. Отрадно, что в наступлении белого мальчика на умы миллиардов слушателей, Dre выкроил время и записал в 1999 году сиквел "The Chronic", альбом с лаконичным названием "2001".
Новый Док
"2001" - это семь лет жизни Dre. Жизни наиболее талантливого хип-хоп композитора наших дней. Ни одна из его многочисленных коллабораций, в том числе с Эмом, Снупом, RBX'ом, Мэри Джей Блайдж и прочими не сравниться с накалом этой пластинки.
Сейчас Dre пишет новый альбом "The Detox". Пишет долго, но судя по всему, результат превзойдет все ожидания. Мы ждем. Этот мужик достоен того, чтобы его ждали... Видимо, не дождёмся.
Дискография Dr.Dre:
"Chronic" - 1992 (Death Row)
"Dr. Dre Presents The Aftermath" - 1996 (Aftermath)
"2001" - 1999 (Interscope)
Дискография N.W.A.:
"N.W.A and the Posse" - 1987 (Ruthless)
"Straight Outta Compton" - 1988 (Ruthless)
"Niggaz4life" - 1991 (Ruthless)
Chuck D (Carlton Ridenhour)
Родился: 1 августа 1960 года aka: The Messenger of Prophecy - Lyrical Terrorist - The Hard Rhymer - The Architect - The Rhyme Animal Чак - автор большинства песен группы, выделяющихся особой социально - политической остротой. "...one of the most politically and socially conscious artists of any generation...." Родился и провел детство и юность в Нью-Йорке в Long Island. Учился в Roosevelt High School, потом поступил в Adelphi University, где получил профессию дизайнера. Вместе с Хэнком и Китом Боксли (они позже сменили свои фамилии на Шокли) образовал студенческую группу Spectrum City, и вел с ними рэп-передачу на местном радио. Кроме того, работал в фотомастерской и помогал своему отцу, владельцу магазина. Еще одним занятием была работа на телевидении, где он вел передачу новостей. Основал свой лейбл Slam Jamz, но этот проект завершился неудачно. На счету Чака Ди один сольный альбом "Autobiography Of Mista Chuck", куча появлений на различных рэп-альбомах, создание вместе с Professor Griff, рок-группы "Confrontation Camp". Написал две книги: "Fight The Power" и "Anatomy of a Rap Circus Within: The Rise, Fall and Rise of Public Enemy". Прочитал более трехсот лекций на темы рэп-музыки, хип-хоп культуры, черного населения и его прав и положения в обществе. Читал их в школах, колледжах, университетах, на семинарах. Основал два интернет-проекта: онлайн-радио bringthenoise.com и www.rapstation.com Получил кучу призов и наград, как за свою музыку, так и за общественную деятельность. Это был совершенно новый, дерзкий , взгляд на Америку- взгляд глазами чернокожего, поклявшегося говорить только правду о полиции, белых расистах и политиках, которым наплевать на народ. Этакие социально-политическая лозунги-разоблачения, написанные экстравагантной смесью из игры слов, cлэнга и цитат черных лидеров того времени. Назойливый звук. Агрессивная ритмика. Совершенно невообразимое использование сэмплов, шорохи и хрусты, множество просто непонятных звучков, создававших умопомрачительный музыкальный коллаж, ставший фирменной маркой Enemy! Группа встала на ноги и пустилась в первый в своей жизни тур под названием Licensed To Ill напару с нашумевшими в то время Beastie Boys с того же Def Jam. Уже тогда они себя зарекомендовали, как группу не просто умеющую хорошо считывать и писать музыку, они себя показали как мастеров шоу, их выступление - целое, хорошо спланированное и поставленное представление, со спецэффектами, хореографией от S1W's, сумасшедшими миксами от Terminator X, жесткой, громкой, уверенной читкой Chuck'а и приколами от Flavor Flav'а. Успех их шоу объяснялся не только качественной музыкой, спецэффектами и хореографией. Они как никто другой умели работать на публику. Flav, по словам Чака, бывший типичным чернокожим, имел поразительное умение походить на кретина:) На шее он носил настоящие настенные часы, а в качестве головных уборов выбирал шутовские колпаки, цилиндры и каски. Все это дополнялось военной формой и горячностью в поведении, благодаря чему Р.Е. порой принимали за полицию какой-нибудь банановой республики:) На самом деле представить всю эту лепоту довольно-таки трудно - нужно видеть своими глазами... Постепенно с публикациями в прессе, с путешествиями в подобных турах о Public Enemy стали говорить, общественность, как водится, стала находить нападки на белых, в песнях, которые защищают черных. Им и в голову не приходит, что Chuck сам очень много работает и общается с людьми всех рас, что он ездит в концертные туры с белыми группами, что на его концерты ходят не только черные. Рэп-фанам же были по фигу визг журналистов и "борцов за мораль", они сметали с прилавков диски группы с космической скоростью и отрывались под их правдивые песни на танцполах. Не обошлось и без шумихи - Professor Griff оказался в эпицентре скандала, вызванного его резкими антисемитскими высказываниями в интервью газете Washington Post. В итоге Р.Е. были вынуждены принести извинения общественности, а со своим агрессивным коллегой расстаться... Грифф, покинув группу, основал свой собственный рэп-коллектив PROFESSOR GRIFF AND THE LAST ASIATIC DISCIPLES, сходный по лирике с линией Public Enemy, но не получивший известности. Они выпустили три альбома: "Pawns in the Game" 1990 года, "Kao's II Wiz*7*Dome" 1991 и "Disturb N Tha Peace" 1992. Позже Professor Griff пересмотрел свои взгляды и вернулся в группу, но об этом ниже. Также совсем недавно, в 1999 году, вышел его сольный альбом "Blood Of The Profit". Следующий альбом РЕ "It Takes A Nation Of Millions To Hold Us Back" 1989-го года просто не мог не стать платиновым, что с успехом и сделал за сравнительно короткое время, а еще год спустя наиболее полюбившаяся песня с альбома - "Black Steel In The Hour Of Chaos" вышла отдельным синглом. Песня того же года "Don't Believe The Hype" получила статус настоящего гимна 80-х, а "Fight The Power" стала саундтреком к фильму Спайка Ли "Do The Right Thing", и по всеобщему мнению как нельзя точно передал настроение команды: долго подавляемое раздражение наконец вырывается наружу, и уж тогда окружающим несдобровать... В 90-м "Враги" выпустили еще 2 диска - сингл "Can't Do Nuttin' For Ya Man" и альбом "Fear Of A Black Planet", ставший платиновым и признанный классикой рэп-музыки. Ко всему этому Чак и Флэйв сыграли не последнюю роль в записи дебютного альбома Ice Cube "AmeriKKKa's Most Wanted", покинувшего NWA и перекатившего для работы в Нью-Йорк.
Тупак. Он основатель культуры,а эм просто хороший исполнитель.
Ну он легендарная личность, но далеко не основатель, тут даже Эминем тот же начинал читать почти тогда же, когда Тупак. А уж КRS-One был всегда и всегда молодым и до сих пор неизменен!